- Die Kunstroute „Itineraria“ bringt Irene Hidalgos Kunstprojekt „Distancia de pertenecer“ (Entfernung der Zugehörigkeit) nach Santa Lucía de Tirajana.
- Die Einzelausstellung wird am 5. März um 19:00 Uhr in der Sala Felo Monzón in Vecindario eröffnet, unter Mitwirkung des französischen Pianisten Leo Balaic, der sechs Originalkompositionen uraufführt, die auf den Werken der Künstlerin basieren.
Las Palmas de Gran Canaria, 3. März 2026. – Der vom Kulturministerium der Inselregierung von Gran Canaria geförderte Kunstzirkel „Itineraria“ eröffnet am 5. März um 19:00 Uhr in der Sala de Exposiciones Felo Monzón in Vecindario die Ausstellung „Distancia de pertenecer“ der Künstlerin Irene Hidalgo. Das Projekt verbindet Malerei und Musik in einem lebendigen Format, das das Publikum einlädt, den kreativen Prozess der Künstlerin in Echtzeit mitzuerleben.
Verschmelzung von Malerei und Musik
Zur Eröffnung der Ausstellung werden sechs Originalkompositionen des französischen Pianisten und Komponisten Leo Balaic uraufgeführt, die auf den Werken von Hidalgo basieren. Balaic hat die Musik als direkte Antwort auf die Gemälde konzipiert und so einen Dialog zwischen beiden Disziplinen geschaffen. Darüber hinaus verwandelt sich die Sala Felo Monzón vom 9. bis 13. März in einen offenen Raum der Kreativität. An fünf aufeinanderfolgenden Tagen wird Irene Hidalgo live malen, während Balaic täglich Musik auf dem Klavier spielen wird. Zu diesen Sessions werden Gastkünstler hinzukommen, die Momente der Improvisation in dieses interdisziplinäre Treffen einbringen werden. Das Projekt bietet ein immersives Erlebnis, bei dem das Publikum beobachten kann, wie ein Werk von Grund auf entsteht und wie die Musik den malerischen Gestus der Künstlerin beeinflusst.
Details zur Ausstellung
Die Ausstellung, die bis zum 4. April geöffnet ist und sowohl die fertigen Werke als auch die Spuren des kreativen Prozesses von Irene Hidalgo zeigt, wird in Zusammenarbeit mit der Stadtverwaltung von Santa Lucía de Tirajana organisiert und kann in der genannten Halle in der Calle Colón 18 in Vecindario von Montag bis Freitag von 9:00 bis 21:00 Uhr besucht werden.
Der französische Pianist Leo Balaic
Wie Hidalgo betont, „ist es meine Absicht, dass das Publikum nicht nur das fertige Werk sieht, sondern auch miterleben kann, wie es entsteht“. Der französische Pianist Leo Balaic glaubt seinerseits, dass „jedes Gemälde seinen eigenen Rhythmus hat und die Musik eine Möglichkeit ist, diesen für das Publikum hörbar zu machen“. Die Arbeit des klassisch ausgebildeten Pianisten zeichnet sich durch einen interdisziplinären Ansatz aus, bei dem die Musik aus dem direkten Dialog mit der Malerei und den bildenden Künsten entsteht. Als regelmäßiger Besucher von Museen und Kunstgalerien versteht Balaic das Konzert als ein immersives Erlebnis, bei dem der Klang zu einem Mittel wird, um das Werk zu bewohnen und seine Bedeutung zu erweitern. Sein Ziel ist es, Musik einem vielfältigen Publikum näherzubringen und sein künstlerisches Universum in kulturellen Kontexten auf der ganzen Welt zu teilen. Seine Kompositionen sind sehr bewegend, sprechen die Fantasie des Zuhörers an und wollen vor allem Emotionen wecken.
Die bildende Künstlerin Irene Hidalgo
Die bildende Künstlerin Irene Hidalgo (2006) ist eine zeitgenössische Malerin, deren plastisches Werk sich an der Schnittstelle zwischen Malerei und Fotografie befindet und Themen wie Identität, Zugehörigkeit und wahrnehmungsbezogene Distanz erforscht. Ihre jüngste Serie „Distancia de pertenecer“ (Distanz der Zugehörigkeit) wurde an verschiedenen Orten des Kunstkreises Itineraria präsentiert, der vom Departement für Bildende Kunst der Inselregierung von Gran Canaria gefördert wird und Gemeinden wie Agaete, San Bartolomé de Tirajana und Valleseco umfasst.
Hidalgos Werk zeichnet sich durch stille und introspektive Atmosphären aus, die den Betrachter einladen, einen emotionalen Raum zwischen Präsenz und Abwesenheit zu bewohnen. In ihren Werken verflechten sich Farbe, Textur und Transparenz, um eher ein Gefühl der Ungewissheit und Offenheit als endgültige Antworten einzufangen. Ihr kreativer Prozess basiert auf tiefer Kontemplation: Sie überlagert Farbschichten und Formen, bis diese ein Gleichgewicht zwischen dem Sichtbaren und dem Unfassbaren offenbaren.
Obwohl ihre Arbeit hauptsächlich visuell ist, ist Musik ein integraler Bestandteil ihrer künstlerischen Sprache. Hidalgo, die am Konservatorium von Gran Canaria Klavier und Akkordeon studiert, definiert ihre Praxis als einen Dialog zwischen Klang und Stille, wobei sie Stille nicht als Abwesenheit, sondern als kreativen Raum wahrnimmt. Diese klangliche Sensibilität spiegelt sich in ihrer Art wider, Stille zu verstehen und in Bilder zu übersetzen, indem sie visuelle Kompositionen schafft, die mit einer eigenen musikalischen Qualität nachhallen.
Eine einzigartige Perspektive
Als teilweise taube und Hörgeräte tragende Person bestimmt ihre einzigartige Wahrnehmungserfahrung die Art und Weise, wie sie die Welt beobachtet, fühlt und darstellt, und schafft Werke, die eher zur Kontemplation als zur Erklärung einladen. „Meine Art, Stille zu verstehen und in Bilder zu übersetzen, spiegelt meine musikalische Ausbildung wider“, sagt die Künstlerin.
„Für mich verkörpert jedes Werk verschiedene Formen, diese Ungewissheit, diesen Raum zwischen Sein und Dasein zu bewohnen“, betont Irene Hidalgo, deren Beziehung zum Klang einzigartig ist, da sie teilweise taub ist, was sie dazu zwingt, Hörgeräte zu tragen, und ihr ermöglicht, die Welt in einem ständigen Gleichgewicht zwischen Nähe und Ferne zu erleben. Ihre Praxis entwickelt sich organisch, ohne Eile und Zwänge, immer offen für neue Formen des Ausdrucks und der künstlerischen Erkundung.
„Ich male, weil es Dinge gibt, die nur in der Ferne existieren. Mein Prozess folgt keiner klaren Linie: Er beginnt mit verstreuten Bildern, bearbeiteten Fotografien, Listen von Dingen, die ich vielleicht nie malen werde. Dann überlagern sich die Farbschichten wie Schichten einer Erinnerung, die gleichzeitig verdecken und offenbaren. Ich suche weder Antworten noch Perfektion, sondern den Moment, in dem etwas zwischen Präsenz und Abwesenheit schwebt“, sagt die Künstlerin.
Das Kunstprojekt „Distancia de Pertenecer“
„Distancia de Pertenecer“ (Distanz der Zugehörigkeit) ist ein Projekt, das diese Schwelle erforscht. „Es will die Leere nicht füllen, sondern sie bewohnen. Es gibt keine Antworten, sondern lässt nur Raum, damit die Ungewissheit atmen kann. Am Ende blickt das Bild den Betrachter mit derselben Ruhe an, mit der der Betrachter es ansieht. Es gibt keine Forderungen, nur eine gemeinsame Präsenz“, sagt sie.
Über den Kunstzirkel „Itineraria“
Die Reihe „Itineraria“, die von der Abteilung für Bildende Kunst des Kulturministeriums der Inselregierung von Gran Canaria in verschiedenen kulturellen Einrichtungen der Insel gefördert wird, hat zum Ziel, die Werke verschiedener Künstler in den Gemeinden bekannt zu machen. Bis heute wurden zahlreiche Ausgaben dieses Projekts durchgeführt, das in enger Zusammenarbeit mit den jeweiligen Gemeinden, in denen es stattfindet, koordiniert wird. [Cabildo de Gran Canaria]
