Die Inszenierung dieser Aufführungen übernimmt die Kompanie Mal Pelo, Gewinner des Nationalen Tanzpreises.
14. Januar 2026. – Die Oper von Teneriffa beginnt das Jahr mit der Festigung ihres barocken Engagements in der Saison: Orfeo ed Euridice des deutschen Komponisten Christoph Willibald Gluck. Die Details wurden vom Kulturreferenten der Inselregierung von Teneriffa, José Carlos Acha, dem künstlerischen Leiter des Auditoriums von Teneriffa, José Luis Rivero, dem musikalischen Leiter, Jordi Francés, einem der Regisseure, Pep Ramis, der zusammen mit María Muñoz die Kompanie Mal Pelo bildet, und den Solistinnen Teresa Iervolino, Ana Vieira Leite und Mira Alkhovik bekannt gegeben.
José Carlos Acha teilte mit, dass „die Aufführungen am 22. und 23. Januar um 19:30 Uhr im Sinfonie-Saal des Auditoriums von Teneriffa stattfinden werden“. „Diese Eigenproduktion des Auditorio de Tenerife bringt den allen bekannten griechischen Mythos auf die Bühne, jedoch mit einer zeitgenössischen Vision, das heißt, es handelt sich um eine Opernaufführung in ihrer ganzen Pracht“, erklärte der Kulturbeauftragte der Insel. José Luis Rivero bestätigte die Aufnahme eines festen Titels in die Saison der Ópera de Tenerife. „Und wir beginnen fast am Ende, denn dieser Titel stammt aus der Reformperiode, dem Übergang vom Barock zum Neoklassizismus“, erklärte der künstlerische Leiter, für den dieses Werk „wesentlich ist, weil es einen Moment des Wandels in der Welt der Oper darstellt, in dem Musik und Theater sich vereinen, um Emotionen zu vermitteln“. „Gluck lebte an einem Wendepunkt, an dem er Musik, Wort und Theater vereinen wollte, aber mir schien, dass der Körper fehlte, und deshalb bat ich Mal Pelo, die mit dem Nationalen Tanzpreis ausgezeichnete Kompanie, die Inszenierung zu übernehmen, wobei ich mich auf ihre Arbeiten mit Barockmusik stützte“, kommentierte Rivero.
Musikalische Leitung und Choreografie
Was den musikalischen Teil betrifft, hob Jordi Francés „die archäologische und historische Arbeit hervor, die es bedeutet, eine Partitur aus dem 18. Jahrhundert zu nehmen und sie den Ohren von heute zugänglich zu machen“. „Und das haben wir mit Respekt und historischem Wissen getan, indem wir recherchiert haben, um diese Partitur in den Kontext des heutigen Hörverständnisses zu stellen und dabei die zeitgenössische Sensibilität zu berücksichtigen“, erklärte der Dirigent, der den Taktstock des Ensembles Concerto München führen wird. Jordi erzählt, dass „Gluck zusammen mit dem Librettisten Raniero de Calzabigi viel Mühe in diese Oper gesteckt haben und dies in einem Akt der Ehrlichkeit taten, und wir haben nun ausgehend von der Musik der Gegenwart mit dieser Grundsäule gearbeitet, in einem rein emotionalen Akt“.
Pep Ramis dankte José Luis Rivero dafür, dass er sie für diese Herausforderung ausgewählt hat, denn „es ist das erste Mal, dass wir eine Oper aufführen, und es ist nicht üblich, die Regie einer Oper zwei Choreografen zu übertragen“. „Wir wollten uns auf das Wesentliche der Emotionen konzentrieren, auf die Einfachheit, und deshalb schlagen wir eine strenge, konkrete Inszenierung vor, was uns auch als angemessene Geste für die Zeiten, in denen wir leben, erscheint“, erklärt Ramis. „Wir respektieren das Original-Libretto vollständig, präsentieren aber eine Gegendarstellung mittels projizierter Texte, einige davon von uns, andere von Shakespeare. Die wichtigste Änderung ist jedoch, dass Eurydike nicht stirbt, sondern Selbstmord begeht, und am Ende begeht auch Orpheus Selbstmord; so vereinen sich beide im Tod, damit die Liebe über alles hinaus weiterbesteht“, verrät der Schöpfer.
Die Solistinnen
Teresa Iervolino, Mezzosopranistin, die die Hauptrolle Orpheus trägt, erzählt, dass „das Wichtigste die innere Reise ist, der Wert dessen, was sie repräsentiert. Ein Mythos repräsentiert immer Gefühle, und Orpheus muss auf dieser Reise viel Schmerz überwinden“, erzählt die italienische Sängerin, für die diese Arbeit „bedeutet, alles zu geben, weil wir Wort, Musik und Bewegung vereinen“. „Für uns Sänger ist es schwierig, den inneren Fokus zu finden, der notwendig ist, um diese Figuren zu interpretieren, aber wir hoffen, dass wir ihn gefunden haben, um das Herz des Publikums zu erreichen“, wünscht sich Iervolino.
Ana Vieira Leite, die Euridice spielt, sagt: „Es ist eine Ehre, diese Rolle zu singen, denn obwohl ich sie schon auf Französisch gesungen habe, fühle ich mich in dieser Produktion wie ein unbeschriebenes Blatt, ich fühle und atme sie auf eine für mich neue Art und Weise, und es war sehr interessant, die Vision von Pep und María zu entdecken.“ „Sie schlagen Selbstmord vor, und das bedeutet viel mehr Schmerz für die Figuren, aber es gibt auch etwas Hoffnung“, analysiert die Mezzosopranistin, die für die körperliche Ergänzung dankbar ist: „Es ist sogar besser, um uns auszudrücken und die Möglichkeiten unserer Bewegungen zu erkunden.“
Mira Alkhovik, die die Rolle Amore verkörpert, räumte ein: „Ich bin zum ersten Mal auf Teneriffa und habe gestern den Teide-Nationalpark besucht, was mich für meine Figur inspiriert hat, die die Liebe selbst ist.“ Mit dieser Erkenntnis entdeckte sie die Liebe „wie einen Wald, in dem man sich verlieren kann, wie eine riesige Wüste, wie einen kühlen Ozean oder wie beeindruckende Berge … So wurde mir klar, dass Liebe nicht nur süße Schönheit ist, sondern auch Kampf, Kraft und Widerstandsfähigkeit“. „Die Natur Teneriffas hat mir definitiv den Blick geöffnet, und ich hoffe, dass ich so eine Verbindung zum Publikum herstellen kann“, räumte die Sopranistin ein.
Bühnenbild, Kostüme und musikalische Leitung
María Muñoz und Pep Ramis stützen sich für ihr zutiefst ästhetisches, poetisches und ethisches Projekt auf das Bühnenbild und die Kostüme von Lluc Castells, den Lichtdesigner Luis Martí und den audiovisuellen Künstler Leo Castro, der Botschaften auf die Wände der Bühnenkulisse projizieren wird. Die musikalische Leitung liegt bei Jordi Francés. Neben den drei Solosängerinnen vervollständigen die Stimmen des Coro Titular Ópera de Tenerife-Intermezzo unter der Leitung von Miguel Ángel Arqued die Besetzung.
Das Orchester
Die Musik wird vom Barockensemble Concerto München unter der musikalischen Leitung von Johannes Berger aus dem Orchestergraben gespielt. Darüber hinaus wird es ein Orchester sul palco geben, das von der Bühne aus spielt und sogar mit den Figuren interagiert. Es besteht aus Adrián Linares (Violine I), Isaac Pulet (Violine II), Leticia Moros (Viola), Ángela Lobato (Cello), Justo Sanz (Chalumeau) und Manuel Vilas (Barockharfe). Abgerundet wird das Angebot durch ein Tanzensemble, das sich aus Tänzern der Kompanie Mal Pelo zusammensetzt. Glucks Orfeo ed Euridice mit einem italienischen Libretto von Raniero de Calzabigi wurde 1762 in Wien uraufgeführt. In dieser nüchternen, aber inhaltsreichen Inszenierung entwickelt Mal Pelo seinen eigenen künstlerischen Code des Mythos, der Liebe und des Verlusts. Daher ist die Bewegung sowohl in der szenografischen als auch in der körperlichen Dimension eines der narrativen Elemente.
Die Barockorchesterbegleitung dient nicht als historistische Übung, die den Klang der damaligen Zeit simuliert, sondern als performative Übung mit dem Ziel, den Code des 18. Jahrhunderts für das heutige Publikum übersetzbar zu machen.
Dieses Werk stellt einen entscheidenden Moment in der Entwicklung der Opernsprache dar: Das Wort wird durch den Gesang hervorgehoben und nicht umgekehrt; die für die Oper dieser Zeit so charakteristischen Verzierungen und vokalen Virtuositäten werden weggelassen; und der Chor erhält eine dramatische Funktion.
Eintrittskarten und Transport
Eintrittskarten sind auf der Website www.auditoriodetenerife.com, an der Kasse montags bis freitags von 10:00 bis 17:00 Uhr und samstags von 10:00 bis 14:00 Uhr sowie telefonisch unter der Nummer 902 317 327 zu denselben Zeiten erhältlich. Es gibt Ermäßigungen für unter anderem Personen unter 30 Jahren, Studenten, Arbeitssuchende und kinderreiche Familien.
Der Cabildo hat zum zweiten Mal in Folge die Lanzadera Ópera ins Leben gerufen, die einen kostenlosen Transport mit zwei Bussen von TITSA anbietet, die von Adeje und Buenavista aus zum Auditorio de Tenerife fahren, wo alle Vorstellungen der Ópera de Tenerife stattfinden. Die kostenlosen Tickets können unter www.operadetenerife.com erworben werden.
Ópera de Tenerife
Ópera de Tenerife, die Oper von Teneriffa, ist eine Initiative der Inselregierung – über das Auditorium von Teneriffa –, die vom Kanarischen Institut für kulturelle Entwicklung der Regierung der Kanarischen Inseln und dem Nationalen Institut für darstellende Künste und Musik (INAEM) der spanischen Regierung gesponsert wird. [Cabildo de Tenerife]
